中國網5月25日訊（記者 孫曉彤）5月23日，第八屆中央音樂學院5.23音樂節正式啟幕。著名作曲家譚盾時隔六年重返母校，攜“秘境——譚盾與德彪西、拉威爾的對話”專場音樂會登陸中央音樂學院歌劇音樂廳。譚盾親自執棒中央音樂學院交響樂團，攜手小提琴演奏家勞黎、青年鋼琴演奏家王麗雅及12位央音青年大提琴家聯袂獻演，以東西方經典音樂的交融碰撞，開啟本屆音樂節的藝術篇章。

5月23日，第八屆中央音樂學院5.23音樂節正式啟幕。校方供圖

本場開幕音樂會上演四首作品。上半場以德彪西《牧神午后前奏曲》開篇，這部被譽為“德彪西第一顆管弦樂定時炸彈”的交響詩，以異國情調的旋律和朦朧的和聲開創了印象主義音樂的新時代，至今仍是作者膾炙人口的管弦樂杰作之一。緊隨其后的是譚盾受柏林愛樂樂團委約創作的《十二把大提琴協奏曲》，十二把大提琴的各自炫技獨奏與華彩段，象征著絲綢之路上不同技法、不同語言、不同文化的表述與融合，自柏林愛樂首演以來，已成為世界各國交響樂團頻頻上演的絲路佳作。

下半場，譚盾創編于2021年的《鋼琴與小提琴雙重協奏曲》登臺亮相，作品基于譚盾的電影音樂重新演化而成，將關于“東方”與“西方”的構想融匯于音符之中，打擊樂部分特色鮮明，旋律充滿電影場景感，深受年輕聽眾喜愛。壓軸曲目為拉威爾《達芙妮與克洛埃》第二組曲，這部取材自古希臘田園詩的芭蕾音樂，以“黎明”“啞劇”“群舞”三個樂章，展現從晨曦初現到眾人狂歡的壯麗畫卷，以絢麗的配器與強烈的節奏收束全曲。

在音樂會啟幕前，譚盾已于5月21日下午重返母校課堂，帶來《音樂家的靈感訓練與情感結構》專題講座。講座以“種子與果實”“水與河流”為核心意象，結合代表作《聲音的河流》，向在校師生深度分享創作心得。他表示，創作如同釀酒，重在“調配”，將不同地域、文化、風格與音色有機融合，在差異中激發創意。同時，他寄語央音學子，音樂學習是終身修行，需深耕傳統、融通中外，讓靈感落地生根，讓個人藝術追求匯入永恒的音樂長河。

時隔多年重回母校，譚盾以“落葉歸根”形容此番心境。他坦言，重返校園如同充電蓄力，縱使藝術之路行遠，根基始終扎根母校的沃土，當年師長的悉心教誨、同窗的相互砥礪，是其藝術創作路上源源不斷的精神力量。談及央音5.23音樂節，譚盾表示，音樂是探索世界的重要鑰匙，音樂節不僅是師生的藝術實踐平臺，更是探索自然與藝術真諦的一場答卷。對于本次“秘境”主題音樂會，他如此詮釋：“人生就是一個‘秘境’，要去哪里，其實我自己都不知道，也許只有聲音知道?！?/p>

編審：劉佳